Traços de colonialidade no ensino superior em música: uma revisão sistemática de literatura

Reinaldo Neves Dos Santos; Leandro Augusto Dos Reis

doi:10.1590/SciELOPreprints.16170

##article.authors##

Reinaldo Neves Dos Santos Londrina State University https://orcid.org/0009-0009-8216-0473
- Conceptualization
- Data Curation
- Formal Analysis
- Funding Acquisition
- Investigation
- Methodology
- Project Administration
- Resources
- Validation
- Visualization
- Writing – Original Draft Preparation
- Writing – Review & Editing
Leandro Augusto Dos Reis Londrina State University https://orcid.org/0000-0002-2502-8902
- Conceptualization
- Formal Analysis
- Methodology
- Supervision
- Writing – Review & Editing

DOI:

https://doi.org/10.1590/SciELOPreprints.16170

Keywords:

Dialogic education, Awareness, Higher music education, Problematizing music education, Coloniality

Abstract

This paper presents a systematic literature review on colonialities in higher music education, focusing on the relationships among repertoire, critical awareness, and processes of musical signification. The analysis reveals that the repertoires legitimized by institutions largely follow Eurocentric frameworks, resulting in the marginalization of popular, local, and non-Western musical practices. The research was based on structured searches in academic databases and on analytical reading of publications related to the topic. The results point to the persistence of hegemonic musical epistemologies, the reproduction of colonial hierarchies, and the difficulty of incorporating decolonial perspectives into curricula. It is concluded that the literature indicates the need to reconfigure pedagogical practices in order to promote aesthetic diversity, sociocultural inclusion, and critical approaches capable of challenging the musical epistemicides still present in higher music education in Brazil.

Downloads

Download data is not yet available.

Author Biographies

Reinaldo Neves Dos Santos, Londrina State University

É Mestre em Educação pelo PPEDU da Universidade Estadual de Londrina (UEL), na linha de pesquisa Aprendizagem e Desenvolvimento Humano em Contextos Escolares. Licenciado em Música pela UEL (2021) e tecnólogo em Análise e Desenvolvimento de Sistemas pela FATEC São José do Rio Preto (2016).Esteve professor de música da rede municipal de Florianópolis (2022). Atuou como bolsista do PIBID e da Residência Pedagógica (Capes) no Colégio Estadual Antônio de Moraes Barros nos anos finais do ensino fundamental e ensino médio. Desde 2010, atua como professor particular de violão (6 e 7 cordas), guitarra, harmonia e teoria musical, além de músico profissional e produtor musical. Atualmente é professor terceirizado do Conservatório Musical de Londrina e fundador do Transformatório musical.Participou de diversos projetos de extensão na UEL: Cordas Brasileiras (2019-2021), Clic Coletivo de Livre Improvisação Contemporânea (2018-2019) e Projeto Arte na escola: renovando os caminhos para a formação contínua de professores de arte. Atuou por dois anos como técnico-monitor do estúdio de gravação do CECA/UEL.Foi par integrante do diretório acadêmico da Fatec e diretor geral do CAMUS(Centro acadêmico de Música).Já escreveu pesquisas sobre o arranjo, a performance no violão solo brasileiro e o ensino de guitarra mediado por tecnologia. Membro desde 2023 do grupo Tríade Menor: Música, Escola e Cognição (CNPq), voltado à psicologia da educação musical. Mantém blog pessoal sobre música e violão com publicações gratuitas desde 2017.

Leandro Augusto Dos Reis, Londrina State University

Doutor e Mestre em Educação pela Universidade Estadual de Londrina (UEL). Licenciado em Música pela mesma instituição, com Láurea Acadêmica. Professor adjunto do curso de graduação em Música (Licenciatura) da UEL, no qual ministra disciplinas relacionadas à educação musical, aos processos de ensino e aprendizagem musical, à formação pedagógica e à orientação e supervisão de estágios curriculares em Música. Docente credenciado no Programa de Pós-Graduação em Educação (Mestrado e Doutorado), na linha de pesquisa Aprendizagem e Desenvolvimento Humano em contextos escolares, orientando pesquisas voltadas à compreensão dos processos artísticos e criativos no contexto da escola básica e ministrando disciplinas que discutem a Arte e sua inserção nos processos de escolarização. Atua como presidente do Núcleo Docente Estruturante do curso de graduação em Música da UEL, órgão consultivo cuja principal atribuição é a elaboração e atualização do projeto pedagógico do curso. Atuou como coordenador do Colegiado do Curso de Graduação em Música (mar. 2020mar. 2022). É membro do Fórum Permanente das Licenciaturas da Universidade Estadual de Londrina (UEL), no qual atuou como vice-presidente na gestão 20212022. Desde 2024, integra a Comissão Assessora de Área/Música do INEP, com atuação voltada às atividades referentes à formação do professor de Música no Brasil. É líder do grupo de pesquisa TRÍADE MENOR - Música, Escola e Cognição -, cadastrado no CNPq, que tem como objetivo compreender os processos envolvidos na aprendizagem e no desenvolvimento musicais no contexto educacional. Possui experiência nas áreas de Educação e Música, com ênfase em Aprendizagem e Desenvolvimento Humano e Cognição Musical, atuando principalmente nos seguintes temas: educação musical escolar; aprendizagem e desenvolvimento musical; ato criativo e mecanismos cognitivos; arte-jogo; música como jogo; processos de significação; noções musicais; conhecimento social; cultura e mediações simbólicas; diversidade cultural; interculturalidade.